Archiv – Martina Janková

Der Neue Merker, 6. 8. 2016, Sieglinde Pfabigan

„(....) und folgen nicht ungern der größten aller Teatralikerinnen: Martina Jankova, einem hinreißend liebenswerten kleinen Miststück von Despina, wie es im Buche steht (bei Mozart und da Ponte). Die singt und quietscht und raunzt und manipuliert die Gemüter der Mitspieler mit geschärften Konsonanten oder lang gehaltenen Tönen und zerwuzelt sich dabei selber vor Lachen… Unglaublich, aber wahr. Und ist bei alledem ganz süß anzuschauen.“

Der neue Merker, 15.3. 2016, John H. Mueller

„Und Martina Jankova war der Aminta in jugendlicher Gestalt von symphytischem Liebreiz und grosser Ausstrahlung. Ihr lyrischer Sopran war wie für den Aminta „ gemacht“. Wie diese bezaubernde Sängerin sich ihren glockenreinen Sopran unvermindert erhalten hat, ist schon bewundernswert. Das Legato, die Phrasierungskunst, die Koloraturen- einfach alles stimmte bei ihr. Eine grossartige Leistung: Martina Jankova wurde denn auch zu Recht bejubelt.“

Neue Luzerner Zeitung, 17. 3. 2016, Stefan Degen

„Als Hirte Aminta stand Elisa als arrivierte Mozartsängerin Martina Jankova zur Seite. Sie spielte natürlich, meisterte die Klippen ihrer Rolle souverän und verströmte puren Wohlklang. So in der Arie „Aer Tranquillo“ und in der von Solo-Violine begleitete Arie „L’amero, saro costante“, die die Sopranistin mit einer wunderschönen Kadenz krönte. Das Duett mit Elisa zum Schluss des ersten Aktes gehörte ebenfalls zu den Höhepunkten des Abends.“

Le Forum Opera, Paris, 18. 3. 2016, Laurent Bury

„Martina Jankova procure des satisfactions d’un tout autre ordre. Le timbre tout d’abord, dont les nuances cuivrées et la consistance charnue rendent preque suspecte l’etiquette de „soprano“ qui lui est attribuée: ce sonorités sont plutôt celles d’une mezzo, et certaines notes semblent même parfois un peu basses. L’interprète, en tout cas, ne manque pas de vurtuosité, et ne fait qu’une bouchée des grappes de notes dont est émaillé „Air tranquillo“,pris à une vitesse impressionnante, mais que l’acoustique de la vaste Philharmonie ne permet pas forcément d’apprécier avec netteté.“

„Il Trionfo del Tempo e del Disinganno“ Teatro alla Scala Milano, mit I Barocchisti con Orchestra della Scala unter Diego Fasolis, Regie Jürgen Flimm, Januar 2016

Il Manifesto, 3. 2. 2016, Fabio Vittorini

„Die „Bellezza“ von Martina Jankova, auf ihrem Weg von Marilyn zur Nonne, die sich ihrer edlen Robe entledigt und das Beüssergewand anzieht, ist glaubhaft, wirksam, vokal präzise, rein und hypnotisch wie eine mythologische „Sirene“ ( wie es die Schönheit auf ihrem höchsten Niveau immer ist.)."

Corriere del Ticino, 30. 1. 2016, Elsa Airoldi

„(…) Aus der Schweiz kommt auch eine der vier Protagonistinnen:. Die Bellezza Martina Jankovas, ist die komplexeste und bedeutungsvollste Rolle des Werks. (…) „La Jankova“ ist eine Lichtgestalt! Sie singt bezaubernd und ist vor allem auch eine Sänger-Darstellerin, die das Oratorium zum Drama eröffnet, sich zuerst eitel im Spiegel betrachtet um sich dann zum Schluss dem irdischen weihevoll zu entziehen. Als Nonne mit ausgebreiteten Armen am Boden liegend ein Kreuz symbolisierend, strahlt ihre von einer Violine begleitete Schlussarie Schicht um Schicht demütige Bescheidenheit aus und beendet ein leuchtendes Oratorium."

Operaclick, 1. 2. 2016, Fabio Tranchida

„Martina Jankova war durch ihre starke Bühnenpräsenz eine überzeugende Bellezza: im ersten Teil sinnlich, danach mehr und mehr dramatisch. Deutlich die Vergänglichkeit bis hin zur Verwandlung in eine Büsserin und Nonne nachzeichnend. Auch musikalisch eine sehr hochstehende Leistung: Ihre agile, leichte Stimme passt wunderbar zur delikaten Orchestrierung des Werkes. Ihr Gebet „Tu, del Ciel ministro eletto“, gesungen im Pianissimo mit grossen Pausen, liess das Oratorium edel und feierlich ausklingen."

CD „Janáček Moravian Folk Songs“, Supraphon

The Guardian, 17. Dezember 2015, Kate Molleson

„Leoš Janáček schrieb Hunderte von Tschechischen Volksliedern, er liebte ihre verflochtenen Melodien, die schroffen Verse. Der Titel seiner wichtigsten Liedsammlung, „Mährische Volkspoesie in Liedern“, zeigt die Aufmerksamkeit, die er dem rhythmischen Schalk von Texte und Melodie schenkte. Der Aufbau hat die Ursprünglichkeit der Musik nie verniedlicht, die Gesangslinie blieb stets direkt, die Begleitung behielt die herbe Würze von Zimbeln, Fiddel, Orgel und stampfendem Klavier. Er war überzeugt, dass diese Lieder sich anfühlen sollen wie das echte Leben: „Auf dem Lied der Heumagd sollte die Feuchtigkeit des Morgentaus liegen. Ein Tanzlied sollte im Schweiß, im Rauch und Dampf der Menschen schmoren. Und das wehmütige Weinen der Braut sollte ein Echo in den Hochzeitsliedern finden.“ Manche Opernstimmen überinterpretieren oder schönfärben diese raue Seele. Sopranistin Martina Janková und Bariton Tomáš Král jedoch singen sie mit direkter Klarheit und Ehrlichkeit, behutsam begleitet von Ivo Kahánek.“

Der neue Merker, Dezember 2015, Anton Cupak

„Mit ihrer neuen CD kehrt Martina Jankova musikalisch in ihre ursprüngliche Heimat zurück: mit einer Fülle jener Volksliedsammlungen, die Leos Janacek ab 1890 unter dem Titel“ Mährische Volkspoesie„ und “Hochwalder Volkspoesie“ veröffentlicht hat. Von schöner linearer Einfachheit geprägt sind viele dieser Lieder, in denen Janacek die Atmosphäre der vorgefundenen Texte und somit Lieder aus der Volksseele beschreibt. Janacek liess das musikalische Material der Lieder unangetastet und fügte ihnen mit der Sensibilität eines Restaurators eine kongeniale Klavierbegleitung hinzu. Martina Jankova zieht alle Register der Gestaltungsmöglichkeiten, die der bühnengeübten Sänger-Darstellerin mit scheinbarer Leichtigkeit zur Verfügung stehen. Die ungekünstelte Unmittelbarkeit des Gesangs macht Martina Jankovas neue Janacek-CD zur Entdeckung!“

Basler Zeitung, 11. Januar 2016, Sigfried Schibli

„Wer ein gebrochenes Verhältnis zur Volksmusik hat, sollte sich diese CD mit tschechischen Liedern von Leos Janacek anhören. Sie zeigt, dass man zugleich ein der Moderne verpflichteter Komponist sein und der Volksmusik seines Landes mit Hochachtung begegnen kann. Während Janaceks OPern längst bekannt sind, sind seine Volksweisen noch zu entdecken – dank dieser wunderbaren Einspielung durch die Sopranistin Martina Jankova und den Bariton Tomas Kral, die feinfühlig von Ivo Kahanek begleitet werden. (…) Mit herrlich natürlicher, nie allzu opernhafter Stimme bringen Jankova und Kral diese Botschaften einfacher, klarer Gefühlslagen zum Klingen. Man vermisst nicht die Ambivalenz der Gefühle (…) und gibt sich gern diesen Erzählungen hin.“

Das Opernglas, CD-News, Februar 2016, J. Jahre

„Der 1854 geborene Leos Janacek hatte sich, wie viele seiner Zeitgenossen (z.B. Bartok), bereits als junger Mann für Volkslieder interessiert und sie in seiner mährischen Heimat gesammelt. Im Jahr 1890 hat er 174 Volkslieder herausgegeben und um die Jahrhundertwende folgten weitere Volksliedsammlungen. Seine Volkslieder hinterlassen einen frischen, vollkommen ungekünstelten Eindruck. Jetzt haben sich die Sopranistin Martina Jankova und der Baryton Tomas Kral mit dem Pianisten Ivo Kahanek zusammengetan, um eine repräsentative Auswahl der Lieder Janaceks herauszugeben. Das Ergebnis besticht durch seine Schlichtheit und Natürlichkeit und nicht zuletzt auch durch seinen Reichtum an Melodien. Beiden Sängern gelingt eine durch und durch authentische Interpretation.“

Schweiz am Sonntag, 21. Februar 2016, Christian Berzins

„Vielen Zürcher Operngängern ist die Sopranistin Martina Jankova ans Herz gewachsen: die zierliche Schweizerin mit tschechischen Wurzeln war in der Ära Pereira 14 Jahre lang Zürcher Ensemblemitglied und sang zahlreiche Mozartpartien und die Titelrolle in Leos Janaceks „Das schlaue Füchslein“. Zurück in die Heimat führt sie auch ihre CD mit mährischen Volksliedern des Opernkomponisten Janacek. Die auch mit 43 Jahren glockenhelle Stimme leuchtet über das Klavier und den Baryton Tomas Kral hinaus. Zusammen mit den Texten eröffnen sich faszinierende Kleinwelten von schönen Mädchen, tiefen Teichen und fremden Männern.“

American Record Guide, März / April 2016, Sullivan

„(…) Janaceks Musik ist stark lyrisch, hat aber auch einen kühne, unregelmässigen Satzbau. Sopranistin Martina Jankova und Bariton Tomas Kral übertragen diese Frische und dieses Gefühl von Überraschung. Sie sind geerdet und keck, nie manieriert oder betulich, voller Gefühle aber nie plump. (…) Sehnsuchtsvoll singt Jankova „Love Herbs“, voll exquisiter Zärtlichkeit in „Sweet Apple“. Ivo Kahanek ist nie blosser Begleiter sondern ein echter Partner (..). Eine erstklassige Produktion von Supraphon, berufenen Texten und hervorragenden Fotos. Nicht verpassen!“

„Le Nozze di Figaro“ Salzburger Festspiele, mit Wiener Philharmoniker unter Dan Ettinger, Juli - August 2015

Salzburger Nachrichten, 29. August 2015, Hedwig Kainberger

„Ein Festival reich an Spitzenleistungen: Da begeisterte Anna Netrebko (…) in „Il trovatore“. Da erzeugten Franz Welser-Möst und die Wiener Philharmoniker in „Fidelio“ einen brillanten musikalischen Furor. Da bebte und schauderte Cecilia Bartoli in „Iphigénie en Tauride“ (…). Da wirbelte Martina Janková als herzerfrischende Susanna durch „Die Hochzeit des Figaro“.

Frankfurter Allgemeine Zeitung, 30. Juli 2015, Jan Brachmann

„Dafür gibt es jetzt mit Martina Janková einen der größten Mozart-Soprane unserer Zeit als Susanna zu hören. Die Rosenarie im vierten Akt ist tatsächlich der musikalische Höhepunkt des ganzen Abends. Jankovás Stimme ist leicht, aber von intensivster Süße. Ihr Legato, in Schritten wie Sprüngen, kennt keinen Makel. Ohne die Einheit der Phrasen zu zerreißen oder die Intonation zu trüben, belebt sie jeden Ton durch Seele, Farbe, blitzschnelles An- und Abschwellen der Lautstärke, immer dem Sinn von Szene und Sprache folgend. In Salzburg findet sie die Bühne, die ihr gebührt.“

Süddeutsche Zeitung, 30. Juli 2015, Helmut Mauró

„Regisseur Sven-Eric Bechtolf legt es auf Vielschichtigkeit an und auf ein übergeordnetes, allgemein menschliches Spiel und Abbild, das zu moralischer Einsicht verhelfen soll. Susanna (überragend: Martina Janková) durchschaut den lüsternen Grafen (etwas zu staatstragend: Luca Pisaroni) von Anfang an, im Gegensatz zu ihrem Verlobten, dem gutgläubigen Karrieristen Figaro (stimmgewaltig und vor Optimismus schier zerplatzend: Adam Plachetka). Und alle drei haben ihren Spaß daran, dem Grafen übel mitzuspielen."

„Das schlaue Füchslein“ mit dem Cleveland Orchestra unter Franz Welser-Möst in Cleveland, Mai 2014

The Plain Dealer, 20. Mai 2014, Zachary Lewis

„Technology may be key, but the production actually hinges on soprano Martina Jankova, who sings the title character. And she does not disappoint. In fact, the star of the orchestra's recent Mozart opera cycle is once again a joy here in 'Vixen', a sparkling fountain of sound and the ideal embodiment of the perky, audacious fox."

vollständige Besprechung

›Die Schöpfung‹ von Joseph Haydn mit Nikolaus Harnoncourt und dem Concentus Musicus Wien bei den Salzburger Festspielen 2013

Die Presse, Walter Dobner, 20.7.2013

(…) ideal miteinander harmonierend das Solistenterzett Martina Janková, Michael Schade und Florian Bösch. Sie spielten nicht nur die Pointen einander souverän zu, sondern reagierten ebenso flexibel auf Harnoncourts dem Wort-Ton-Kontext geschuldeten, prägnanten Tempomodifikationen. Auch dies alles andere als selbstverständlich. Oder doch? Womit sonst als dem Besten soll man bei Festspielen konfrontieren?

Recital mit Liedern von Mozart und Haydn im Rahmen der Reihe „Vier Jahreszeiten“ am 10. März 2013 in Meilen

Meilener Anzeiger, 15. März 013, bast

„Die in Basel zur (Opern-)Sängerin ausgebildete Tschechin nahm sich der französischen, deutschen und italienischen Texte mit Sorgfalt an, von Pianist Gerard Wyss stets einfühlsam geführt und begleitet. Alsbald machte sich gehobene Präsenz beider Protagonisten bemerkbar. Martina Jankova setzte ihre von Bühnenerfahrung geprägte Gestik gleichermassen gekonnt ein wie das stimmliche Färben der verschiedenfarbigen Texte. Man hätte noch stundenlang zuhören können...“

Weihnachtskonzerte mit dem Zürcher Kammerorchester

Neue Zürcher Zeitung, 22.12.2012, Michelle Ziegler

„Die junge Norwegerin Tine Thing Helseth ... teilte sich die Solistenauftritte in den diesjährigen Weihnachtskonzerten mit der renommierten Sängerin Martina Janková. So trafen zwei sehr unterschiedliche Solistinnen aufeinander: auf der einen Seite die erfahrene Opernsängerin, deren selbstsicheres Auftreten ihre stimmlichen Fähigkeiten ins beste Licht rückten, auf der anderen eine Trompeterin, die am Anfang ihrer Karriere steht und ihre zurückhaltende Persönlichkeit in ihren Auftritten nicht verschleiert. Gleichwohl beeindruckte gerade das Werk, in dem beide zusammen auftraten. In den Arien aus Johann Sebastian Bachs Kantate BWV 51 „Jauchzet Gott in allen Landen!“ waren die Gewichte richtig gesetzt. Die Trompeterin spielte mit zurückgenommener Lautstärke und mit warmem Klang und fügte ihre Stimme sanft in den Part der Sopranistin, der dadurch genug Raum zur effektvollen Ausgestaltung blieb.

Rückblick Salzburger Festspiele 2012

Frankfurter Allgemeine Zeitung, 1.8.2012, Jan Brachmann

„Was uns an der Begegnung mit dem Schönen so erschüttert, ist wohl die Erfahrung, dass uns etwas geschenkt wird, das wir nötig hatten, ohne dass wir vorher wussten, was wir da nötig hatten. Wir fühlen uns durchschaut und ausgeliefert gegenüber einer Gewalt, die uns unvermutet Gutes tut. So ist das Schöne eine Gestalt der Gnade, die uns ohne Verdienst trifft; und dieses Betroffensein verschmilzt das Erlebnis von Ohnmacht und Glück. Ereignet hat sich die wieder bei der konzertanten Aufführung von Wolfgang Amadeus Mozarts früher Oper ›Il re pastore‹ im Haus für Mozart bei den Salzburger Festspielen. Es ist viel geweint worden im Publikum, nicht nur still. Man sah das Schluchzen einer Frau im Parkett, die sich nicht fassen konnte nach der schönsten Arie des Stücks ‚L’amerò, sarò constante‘. Die Sopranistin Martina Janková sang diese Arie mit einer so vollendeten Tonschönheit in allen Registern, mit solch sinnvoll gegliedertem Atem und einer durchdringenden Süsse, dass es hier an Herzlosigkeit gegrenzt hätte, die Fassung gewahrt zu haben. Ein grosser überragender Mozart-Sopran.“

BR Radio Klassik, 31.7.2012, Thorsten Preuss

„Rolando Villazon mag der Promi des Abends sein, der wirkliche Star der Aufführung aber ist eine andere: Die Sopranistin Martina Janková in der Hosenrolle des Schäfers Aminita (…) Hochintensiv, mit verinnerlichtem, leuchtendem Piano gestaltet Janková die Arie, in der die Entscheidung für die Liebe fällt. Die Zeit bleibt stehen, und wenn sich ihre Stimme im Duett mischt mit dem warmen, glockenreinen Sopran von Eva Mei in der Rolle der Elisa, dann ist das vokale Glück perfekt.“

Liederabend-Tournee mit Bernarda Fink, Michael Schade und Florian Bösch: Casino Basel, Konzerthaus Dortmund, Philharmonie Köln

Aargauer Zeitung, 25.1.2012, ZIL

„Ein Konzert wie gerade eben bei den AMG-Solistenabenden erlebt man sonst nur an der grossen Festivals; vier international gefragte Starsänger, alle hochkarätige Künstler, und zwei ausgezeichnete Pianisten tun sich zusammen und führen mehrstimmige Kammermusik auf, die es sonst aus Besetzungsgründen kaum aufs Podium schafft. Der kraftvolle Bassbariton Florian Bösch, der Thomas Quasthoff vollwertig ersetzte, Martina Janková mit leuchtendem Sopran, die Mezzosopranistin Bernarda Fink mit ebenmässiger Stimme und der obertonreiche Tenor Michael Schade. In den Duetten und Quartetten verschmolzen die vier Stimmen zum vollen, homogenen Klang, der von Lied zu Lied ganz unterschiedliche Färbungen annehmen konnte.“

Kölnische Rundschau, 31.1. 2012 , Hanna Styrie

„In der Philharmonie hatte sich mit Martina Janková, Bernarda Fink, Michael Schade und Florian Boesch ein erlesenes Solistenquartett eingefunden, das ‚Die Kunst des Liedes’ mit feinen Gefühlsregungen pflegte. ... Heiter bis euphorisch, melancholisch oder verträumt durchlebten die vier Protagonisten in Soli, Duetten und Quartetten eine Vielfalt von Stimmungen. In Ensembles herrschte Harmonie; hinreissend gelang Martina Janková und Bernarda Fink das Duett ‚Bedeckt mich mit Blumen’.“

Duett-Abend mit Bernarda Fink im Opernhaus Zürich

Tagesanzeiger, 15.2.2012, Tom Hellat

„Vom leisen Glück bis zum spöttischen Sarkasmus: ‚Wir Schwestern zwei, wir schönen, wir tragen gleich Gewand … und singen Hand in Hand’ heisst es in einem Duett von Brahms. Und tatsächlich, die beiden Sängerinnen Martina Janková und Bernarda Fink singen dieses Lied, als wären sie miteinander seit langem vertraut. Und das obwohl ihre Stimmen sehr unterschiedlich sind. Die wesentlich heller timbrierte Janková verfügt in hoher Lage über golden leuchtende Töne; Fink jedoch hat die Fähigkeit, mit geschmeidiger Nüchternheit die Phrasen nachzuzeichnen... Die Ausdruckspalette der beiden reicht weit: von ungekünsteltem, leisen Glück über stille Resignation bis hin zum spöttischen Sarkasmus. Vor allem bei Dvorak wird der böhmische Volkston wunderbar getroffen. Sauber, präzise, ehrlich - ohne Bausch und Schnörkel- kommen da die traurigen und romantisch-verklärten Stellen wie von allein.“

Martina Janková bei den AUDI Sommerkonzerten in Ingolstadt. Open-Air-Konzert mit Michael Schade und dem Georgischen Kammerorchester Ingolstadt unter Ariel Zuckermann am 16. Juli 2011

Donaukurier, Christine Engel, 17.7.2011

„Das Konzert war ein sensationelles Ereignis. … Die aus Tschechien stammende Martina Janková ist Mozart-Spezialistin. Und das spiegelte sich in ihren Stücken wieder. In Sopranarien aus „Hochzeit des Figaro“, „Don Giovanni“ und „Così fan tutte“ führte Martina Jankovà ihre Stimme von der besten Seite vor. Sie sang glasklare Koloraturen und steckte ein dynamisch weites Feld ab. Am Ende des Konzertes brillierten Jankovà und Schade in einem Duett aus „Così fan tutte““.

Tages-Anzeiger, Anna Kardos, 6.7.2011

„Selbstverständlich und klar wie ein Gebirgsbach hüpft Martina Janková in der Hosenrolle des Aminta von Koloratur zu Koloratur. Wenn ihre liebliche Stimme und Malin Hartelius’ Sopran sich im Liebesduett umschlingen, taucht man selbst im Zuschauerraum ein in eine entrückte Idylle. Dann vergisst man, dass Janková auch energischer sein kann. Mit schelmischen Betonungen sucht sie Stimmregister und Hinterkopf ab nach der Lösung, wie neben dem Thron Elisa zu gewinnen sei.“

sda, Bruno Rauch, 5.7.2011

Prächtig zum Funkeln gebracht wird das musikalische Kleinod von der Barockformation «La Scintilla» unter der Leitung von William Christie. … Unter ihnen Konzertmeisterin Ada Pesch, die den Solopart im Rondo elegant und stilsicher interpretiert. Zusammen mit Martina Jankovás jugendlich frischem Sopran wird dieses Stück zum berührenden, affirmativen Zentrum des ganzen Werks. Die Sängerin, mal burschikos, mal schwärmerisch, ist eine ideale Verkörperung des Hirten Aminta … , dessen anfangs unerkannte Identität ihn unversehens auf den Königsthron hievt.

Susanna in Mozarts Le nozze di Figaro in Zürich, Dezember 2010, mit dem Orchester LA SCINTILLA unter Christopher Hogwood

Der neue Merker 02/2011 S.PF

"Frau Jankova ist die Schlauheit und Raffinesse in Person - und dazu eine Charmebombe mit so viel Liebeswürdigkeit, dass man sie pausenlos herzen und küssen möchte,von welcher Möglichkeit die Herren inklusive Cherubino reichlich Gebrauch machen. Das Allerbeste an ihr ist die herrliche Stimme. Weit entfernt von jeglichem Soubrettenklischee: ein traumhaft schönes Timbre, zwischen Innigkeit und Übermut, Koloraturbravour und lyrischer Anmut wechselweise gleich reizvoll eingesetzt. Ihr Spiel mit dem Grafen im 3. Akt, wo sie sich ja absichtlich verspricht: «Verrai? Verro? Non mi mancherai? Si - no… » bringt den Armen ja vollkommen aus der Fassung. Ein Beispiel für viele."

Sonntag, 26. Juli 2009, Ch. Berzins

Wer den Eindruck hat, das liebe Haydn- Jahr plätschere belanglos dahin, sollte mit der Sopranistin Martina Janková auf eine Reise gehen. Die tschechische Sopranistin hat 24 Lieder eingespielt, die Haydns feinsinnige Kunst aufs Allerschönste zeigen. Schlüpft Janková als Ensemblemitglied am Opernhaus Zürich allabendlich in die unterschiedlichsten Rollen, versetzt sie sich hier unaufgeregt, aber einfühlsam in 24 wechselnde Situationen. Ob Leid oder Freud: Immer strahlt der wundersam warme, liebreizende Sopran in vielen Facetten.

Liederabend beim Prager Frühling am 17.5.2009 im Rudolfinum

Mlada Fronta Dnes, Vera Drapelova

Jankova war auch mit Haydn erfolgreich: Die tschechische Sopranistin stellte im Rahmen des Prager Frühlings vergessene Lieder des klassizistischen Komponisten vor. Zum Glück gehört sie zu jenen Künstlern, die durch ihr Musizieren, ihre Freude am Singen und die Fähigkeit, das Publikum zu fesseln, auch ein weniger gewohntes Programm durchzusetzen vermögen. Ihr reizender, formbarer und tragender Sopran klang zauberhaft. Aus jedem Lied vermochte sie eine vollkommene Miniatur zu kreieren und hat auch mit Sinn für Humor erfreut. Sanfte und geschmackvolle Schauspielgesten rundeten den hervorragenden Gesamteindruck ab.

Hospodarske Noviny, Petr Weber

Der Liederabend von Martina Jankova war ein Anlass von internationalem Massstab: Für Prag hat sie Haydns Lieder vorbereitet, die sie soeben auf CD aufgenommen hat. Ihre Stimme ist reifer geworden, ist kristallklar, interessant und sicher; ihr Vortrag ausserordentlich intelligent und ausserordentlich dezent, herzlich und liebevoll. Jankova schaffte mit den unterschätzten Haydn-Liedern eine echte Entdeckung. Sie vermochte die richtige Akzente in ihrem musikalischen Erzählen zu setzen - und das in manchen Fällen unwiderstehlich humorvoll. Vom Podium ging eine derart positive Stimmung aus, dass sich das Publikum nach drei Zugaben mit Standing Ovations bedankte.

Kultura&Showbusines, Lucie Borovickova

Martina Jankova bezauberte das einheimische Publikum: Jankova hat sich als ausgezeichnete Liedinterpretin vorgestellt. Ihrer zarter, aber sicherer Sopran reagierte auf jede Gefühlsnuance in Haydns Texten. Dazu kamen passende Mimik und Gesten. Jankova hat auch ein unübersehbares schauspielerisches Talent. Dank ihm vermochte sie die Lieder mal traurig, mal lustig bis komödiantisch zu geben - immer glaubwürdig und dezent wie es der Rahmen der Kammermusik verlangt.

Kritiken zum Liederabend mit Werken von Robert und Clara Schumann sowie Felix und Fanny Mendelssohn im Dvořák-Saal des Rudolfinums in Prag vom 7. Januar 2008 mit Gérard Wyss

Lidové noviny, 9.1.2008, Dita Kopáčová-Hradecká

Janková - das ist Frische und Wahrhaftigkeit: "Martina Janková, Ensemblemitglied des Opernhauses Zürich, zeigte sich in Bestform und bezauberte das Publikum mit der Schönheit ihres jugendlich-leichten Soprans. Zu den Höhepunkten des Abends gehörten jene Lieder, in denen Agilität zum Zuge kam und ihre Stimme frei in die Höhe eilte, sowie die leisen, lyrischen Momente von Schumanns Liederkreis. Leidenschaftlich und strahlend erklangen zwei Volkslieder von Janacek als Zugaben."

Hospodářské noviny, 9.1.2008, Petr Veber

Das tschechische Musikleben hat einen neuen Star: „Martina Janková gehört zu den Spezialistinnen der Liedinterpretation. Sie hat die ideale Stimme, Charisma und viel Opern- und Konzerterfahrung. Ihr hoher Sopran ist schlank, fein, unglaublich rein, ehrlich, agil, wunderbar hell, unkompliziert und dennoch von grossem emotionalem Reichtum. Über den ganzen Abend hinweg bleibt die Stimme kristallklar, die Intonation makellos, der Klang kultiviert und der Ausdruck einfach und natürlich. Ihre Technik ist exzellent, die Stimme ausgeglichen. Der Auftritt von Martina Janková hat uns gezeigt, dass es sich bei ihr um eine in jeder Hinsicht aussergewöhnliche Persönlichkeit handelt.

Kritiken zum Liederabend mit Werken von Robert und Clara Schumann sowie Felix und Fanny Mendelssohn im Dvořák-Saal des Rudolfinums in Prag vom 7. Januar 2008 mit Gérard Wyss

Lidové noviny, 9.1.2008, Dita Kopáčová-Hradecká

Hospodářské noviny, 9.1.2008, Petr Veber

Der neue Merker, John H. Müller, November 2006

Als Füchsin sang und spielte Martina Janková in idiomatischem Tschechisch mehr eine kokette, aber liebenswerte Kätzin als eine schlaue Füchsin. Sie konnte aber durch ihre Darstellung begeistern. Die Liebeszene von Fuchs und Füchsin war in den Koketterien, Verwirrungen, Annäherungen und in ihrer Jugendlichkeit von Frau Thalbach hervorragend inszenirt und geriet durch die Leistungen der beiden schönstimmigen Sängerinnen zum Höhepunkt des Abends.

Voyage: CD mit Liedern von Dvorak, Mussorgsky, Schoeck und Strauss. Klavier: Gérard Wyss (Philips)

Radiomagazin, Oktober 2005, Lislot Frei

Was für eine Stimme! Eine von der Sorte, die anrührt, die Geschichten erzählt, zarte, kleine und feine. Und in Gérard Wyss hat Martina Janková einen gleich gesinnten Partner gefunden, einen Pianisten mit weitem Horizont und Schalk in den Fingerspitzen. Wir besuchen mit den beiden ein Kinderzimmer in Russland, pflücken Blumen von einer deutschen Wiese und erleben eine Liebesgeschichte auf Tschechisch. Eine Reise der poetischen Zwischentöne.

Tages-Anzeiger, 2. November 2005, Susanne Kübler

Warum nicht einen Liederzyklus von verschiedenen Komponisten zusammenstellen? Die Sopranistin Martina Janková, Ensemblemitglied am Zürcher Opernhaus und auch sonst auf den wichtigen Podien unterwegs, besingt die Lebensalter in Liedern, die ihr nahe stehen. Übermütig tollt das Steckenpferd aus Mussorgskis „Kinderstube“, die Melancholie des Erwachsenwerdens klingt aus Richard Strauss' „Mädchenblumen“, die Liebe kommt zu Dvoraks „Liebesliedern“, die Reife zu kunstvoll schlichten Klängen von Othmar Schoeck. Bis zum versöhnlichen Jubel des Psalms 98 aus Dvoraks „Biblischen Liedern“ hat die von Gérard Wyss differenziert begleitete Jankova ihren hellen Sopran nicht nur durch einen Lebenszyklus geführt, sondern auch durch alle möglichen musikalischen Frech- und Schönheiten.

NZZ, 16. November 2005 Thomas Baltensweiler

„Voyage“ hat Martina Jankova, die seit 1998 fest am Zürcher Opernhaus engagiert ist, ihre neuen CD betitelt - weniger wohl, weil die hier versammelten Lieder in drei Sprachen geschrieben sind, denn weil sie in ihrer Anordnung eine Lebensreise spiegeln. Sie beginnt in Mussorgskis „Kinderstube“, setzt sich fort mit Richard Strauss' „Mädchenblumen“ und Dvoraks „Liebesliedern“, um schliesslich mit Komponisten wie Othmar Schoeck, die das Altern und die Mühen des Lebens umkreisen, und Dvoraks "Biblischen Liedern“ zu enden. Bedeutet die intime Form des Liedes schon per se eine ausdrucksmässige Verdichtung, so gilt das für diese 70 Minuten dauernde Zusammenstellung erst recht. Doch bildet dies für Martina Janková kein Problem: Sie vermittelt mit ihrem hellen und zugleich warmen Sopran mehr als blossen Wohlklang. Sie vermag ihrer Stimme auch feine Schattierungen abzugewinnen; vor allem aber variiert sie die Phrasierung, indem sie einmal Akzente zuspitzt, ein andermal wieder das Legato zu seinem Recht kommen lässt.

Mozart/Lucio Silla: Celia. Nikolaus Harnoncourt, Wiener Festwochen, Mai 2005

Mai 2005, Dominik Troger (www.operinwien.at)

..... in dieser Hinsicht hat mich Martina Janková mit den klaren Koloraturen mehr überzeugt. Claus Guth hat eine ihrer Arien zu einem fast tänzerischem Solo genützt: Celia in Erwartung von Liebeserfüllung, ein weisser Schleier, Blütenblätter, eine schwerelose, ganz „unbarocke“ Opernchoreographie, getragen von der luftigen Leichtigkeit erhofften Glücks. Grandiose Bühnenmomente.

2005 – 2017

Claude Debussy: Pelléas et Mélisande. Mai 2017, The Cleveland Orchestra, Franz Welser Möst. Severance Hall, Cleveland.

The Plain Dealer, 3.5.2017, Zachary Lewis

The Wall Street Journal, 10.5.2017, Heidi Waleson

Coolcleveland.com, Laura Kennelly, 5.2017

Die Welt, 5.5.2017, Manuel Brug

Salzburger Festspiele Sommer 2016. W. A. Mozart: „Cosí fan tutte“. Dirigent Ottavio Dantone, Regie Sven-Eric Bechtolf. Martina Janková als Despina

Die Presse, 31. 7. 2016, Wilhelm Sinkovicz

Bachtrack, 1. 8. 2016, Daniel Uri

Salzburger Nachrichten, 1. 8. 2016, Karl Harb

BR-Klassik, 30. 7. 2016, Friedemann Leipold

Trendrocker, 31. 7. 2016, Thomas Pail

Kronen Zeitung, 31. 7. 2016, Karlheinz Roschitz

Stol.it., 31. 7. 2016, C. F. Oichler

Wiener Zeitung, 2. 8. 2016, Judith Belfkih

Drehpunkt Kultur, 30.7. 2016, Heidemarie Klabacher

APA, 30.7. 2016, Maria Scholl

ORF, 30. 7. 2016, Judith Belfkih

Der Neue Merker, 6. 8. 2016, Sieglinde Pfabigan

Le Monde, 1. 8. 2016, Marie-Aude Roux

La Sicilia, 8. 8. 2016, Carmelita Celi

El Periodico, 5. 8. 2016, Rosa Massagué

Operatic Musicologist, 2. 8. 2016, Rosa Massagué

W. A. Mozart: „Il Re Pastore“. Tournee mit William Christie, Les art florissants und Rolando Vilazón,11. bis 18. 3. 2016 Wien, Barcelona, Luzern, Paris

El Periodico, Barcelona, 15. 3. 2016, Cesar Lopez Rosell

Der neue Merker, 15.3. 2016, John H. Mueller

NZZ, 16. 3. 2016, Ch. Wildhagen

Neue Luzerner Zeitung, 17. 3. 2016, Stefan Degen

Le Forum Opera, Paris, 18. 3. 2016, Laurent Bury

„Il Trionfo del Tempo e del Disinganno“ Teatro alla Scala Milano, mit I Barocchisti con Orchestra della Scala unter Diego Fasolis, Regie Jürgen Flimm, Januar 2016

Il Manifesto, 3. 2. 2016, Fabio Vittorini

La Stampa, 8. 2. 2016, Edwin W. Rosasco

Il Giorno Milano, 31. 1. 2016, Elvio Giudici

Corriere del Ticino, 30. 1. 2016, Elsa Airoldi

Classicaonline, 8. 2. 2016, Elena Percivaldi

Avvenire, 5. 2. 2016, Pierachile Dolfini

Operaclick, 1. 2. 2016, Fabio Tranchida

CD „Janáček Moravian Folk Songs“, Supraphon

The Guardian, 17. Dezember 2015, Kate Molleson

Der neue Merker, Dezember 2015, Anton Cupak

Basler Zeitung, 11. Januar 2016, Sigfried Schibli

Das Opernglas, CD-News, Februar 2016, J. Jahre

Schweiz am Sonntag, 21. Februar 2016, Christian Berzins

American Record Guide, März / April 2016, Sullivan

„Le Nozze di Figaro“ Salzburger Festspiele, mit Wiener Philharmoniker unter Dan Ettinger, Juli - August 2015

Salzburger Nachrichten, 29. August 2015, Hedwig Kainberger

Frankfurter Allgemeine Zeitung, 30. Juli 2015, Jan Brachmann

Neue Zürcher Zeitung, 6. August 2015, Peter Hagmann

New York Times, 3. August 2015, Anthony Tommasini

Süddeutsche Zeitung, 30. Juli 2015, Helmut Mauró

Frankfurter Rundschau, 29. Juli 2015, Hans-Klaus Jungheinrich

Dreipunkt Kultur, 29. Juli 2015, Gottfried Franz Kasparek

Passauer Neue Presse, 29. Juli 2015, Hannes Macher

Die Presse, 29. Juli 2015, Wilhelm Sinkovicz

Wiener Zeitung, 29. Juli 2015, Christoph Irrgeher

BR Klassik, 29. Juli 2015, Annika Täuschel

„Das schlaue Füchslein“ mit dem Cleveland Orchestra unter Franz Welser-Möst in Cleveland, Mai 2014

The Plain Dealer, 20. Mai 2014, Zachary Lewis

Opera News, 17. Mai 2014, Alan Montgomery

New York Times, 23. Mai 2014, Zachary Woolfe

Seen and Heard International, 21. Mai 2014, Mark Sebastian Jordan

bachtrack, 19. Mai 2014, Timothy Robson

Classical Voice North America, 19. Mai 2014, Daniel Hathaway

Henry Purcells „The Fairy Queen“ mit Nikolaus Harnoncourt bei der styriarte 2014

Händels „Il Parnasso in Festa“ bei den Schwetzinger Festspielen

Matthäuspassion unter Nikolaus Harnoncourt im Wiener Musikverein, April 2014

Die Presse, Wilhelm Sinkovicz, 7. April 2014

Diapason, Gaëtan Naulleau, Ausgabe Mai 2014

Bach-Kantaten mit Nikolaus Harnoncourt und dem Concentus Musicus im Wiener Musikverein

Die Presse, 9.6.2013

›Die Schöpfung‹ von Joseph Haydn mit Nikolaus Harnoncourt und dem Concentus Musicus Wien bei den Salzburger Festspielen 2013

Die Presse, Walter Dobner, 20.7.2013

Drehpunkt Kultur, Erhard Petzel, 22. Juli 2013

Der Standard, 21.7.2013, Ljubiša Tošic

Salzburger Nachrichten, 20.7.2013, APA

Salzburger Festspielen 2013: Martina Jankova als Despina in Mozarts „Così fan tutte“

Bernhard Neuhoff, Radio BR Klassik, 22.8.2013

Jürgen Kesting, Frankfurter Allgemeine Zeitung, 23.8.2013

Österreich, Elisabeth Hirschmann, 23.8.2013

Salzburger Volkszeitung, Florian Oberhummer, 23.8.2013